K.U.U. Promo-Art i NAE kolektiv na Sceni Ribnjak
Prijateljstvo Hrvatske i Irana u koncertu, igraonici, radionici, vizualnim i glazbenim umjetnostima
28.3. (subota) – Besplatne ulaznice preuzeti ovdje!
- 21h: Koncert Soheil Shayesteh (kamancheh, elektronika) i Rashin Teimouri (vizualna umjetnost)
- 22h: Koncert DigitalTwin
29.3. (nedjelja)
- 14-17: Radionica mramoriranja papira – Suminagashi | Ulaznice
- 14-17: Radionica elektroničke glazbe i audiovizualnog programiranja | Ulaznice
- 18-21: VUM – Videoigranje s umjetnošću | Ulaznice
Koncert Soheil Shayesteh (kamancheh, elektronika) i Rashin Teimouri (vizualna umjetnost) donosi jedinstveno audiovizualno iskustvo u kojem se tradicija susreće sa suvremenom elektroničkom umjetnošću.
Soheil Shayesteh pomiče granice tradicionalnog instrumenta kamancheh, stvarajući slojevite zvučne teksture, dramatične soundscapeove i ritmičke strukture koje u stvarnom vremenu oblikuje iz jednog instrumenta uz pomoć live elektronike. Kroz inovativne tehnike sviranja i obradu zvuka uživo, kamancheh postaje izvor bogatog elektroakustičkog prostora koji publiku vodi kroz neočekivane i istraživačke glazbene krajolike.
Vizualni umjetnički sloj performansa stvara Rashin Teimouri, čije se slike tinte u vodi transformiraju u audio-reaktivne vizuale koji reagiraju na svaki zvuk u realnom vremenu. Organske forme i pokreti boje pretvaraju se u živu vizualnu kompoziciju koja se razvija zajedno s glazbom, stvarajući snažnu povezanost slike i zvuka.
Nakon koncerta slijedi afterparty koncert projekta DigitalTwin, koji nastavlja večer elektroničke glazbe i audiovizualnog istraživanja.
U sklopu gostovanja održat će se i radionički program u nedjelju 29.3.2026.
14:00 – 17:00
| Radionica Paper Marbling (Suminagashi) | Ulaznice
Sudionici će imati priliku upoznati tradicionalnu tehniku slikanja tintom na vodi poznatu kao Suminagashi, jednu od najstarijih tehnika papirnog mramoriranja koja potječe iz Japana. Boje koje plutaju na površini vode stvaraju jedinstvene organske uzorke koji se prenose na papir, a svaki otisak postaje neponovljivo umjetničko djelo. Radionica naglašava kreativnost, spontanost i eksperimentiranje kroz igru s pokretom, vodom i tintom.
| Radionica elektroničke glazbe i audiovizualnog programiranja | Ulaznice
Radionica uvodi sudionike u svijet elektroničke glazbe, live elektronike i povezivanja zvuka i vizualnih medija. Kroz praktične primjere sudionici će upoznati načine obrade zvuka u stvarnom vremenu, osnovne principe elektroakustičke glazbe te metode generiranja vizuala koji reagiraju na zvuk.
18:00 – 21:00 | VUM – Videoigranje s umjetnošću | Ulaznice
Interaktivni program u kojem se glazbeni instrumenti koriste kao kontroleri za videoigre, povezujući glazbu, tehnologiju i igru. Sudionici mogu isprobati različite videoiigrice koji kroz zabavan i pristupačan način približavaju instrumente i digitalnu umjetnost.
Videoigranje s umjetnošću održava se od 18 do 21h; sudionici ne moraju prisustvovati programu tijekom cijelog održavanja igraonice.
Program je namijenjen svima koji žele istražiti nove načine povezivanja glazbe, vizualne umjetnosti i tehnologije kroz koncert, radionicu i interaktivno iskustvo.
Projekt se održava pod financijskom potporom Grada Zagreba i Zaklade Kultura nova.
O VODITELJIMA:
Soheil Shayesteh je audiovizualni skladatelj, violinist i svirač kamancheha sa sjedištem u Amsterdamu. Njegov interes za istraživanje zvuka kamancheha uz live elektroniku doveo ga je do razvoja audio-procesorskih jedinica koje su jedinstvene upravo za taj instrument.
Cijeni nepredvidivu prirodu živih nastupa te je tu kvalitetu ugradio u svaku procesorsku jedinicu koju je razvio – to mu omogućuje da komunicira s live elektronikom i audioreaktivnim vizualima pokretanima zvukom kamancheha te da njima upravlja neovisno o bilo kakvoj unaprijed zadanoj vremenskoj liniji, već u skladu s promjenama u spektru zvuka i načinu sviranja izvođača. Slojevitim dronovima plete kompleksne i teksturalne zvučne pejzaže, stvarajući hipnotički učinak koji kao da usporava vrijeme i slušatelja prenosi u meditativno stanje.
Soheil vjeruje da povezivanjem slike i zvuka publika ne samo da sluša glazbu, već i promatra fiziku zvuka iz umjetničke perspektive. Mozak nastoji povezati ono što vidi s onim što čuje, čime ulazi u novu dimenziju zvučnog svemira.
Razvio je i jedinstven način sviranja kamancheha jer smatra da su njegovi instrumenti, prošireni live elektronikom i vizualima, zapravo novi instrumenti koji zahtijevaju novi glazbeni vokabular. Kao skladatelj Soheil je za svoj rad stekao značajna priznanja, među kojima je i prva nagrada na natječaju „Tera de Marez Oyens“ za audiovizualnu kompoziciju „Zha“ za kamancheh, live elektroniku i vizuale.
Rashin Teimouri je vizualna umjetnica sa sjedištem u Amsterdamu. Magistrirala je likovne umjetnosti na programu Master Institute of Visual Cultures pri St. Joost School of Art & Design u Den Boschu. Njezin rad prvenstveno istražuje efemernost, koristeći vodu, tintu, zvuk i druge prolazne materijale kako bi naglasila prolaznu prirodu trenutaka. Kroz improvizaciju stvara slike koje se neprestano mijenjaju i nikada se ne mogu ponoviti. Njezina iskustva odrastanja u Iranu, kao i preseljenje tijekom pandemije, utjecala su na njezino istraživanje prolaznosti života. Od 2018. godine surađuje s različitim umjetnicima i glazbenicima kao dio svoje umjetničke prakse.
Filip Merčep svojim projektima konstantno dokazuje da je osoba te umjetnik širokog spektra interesa i djelovanja. Kao koncertni umjetnik Filip je iznimno aktivan svirajući solo te uz pratnju većinu hrvatskih orkestara na svim većim domaćim festivalima i dvoranama. Nakon diplome na Muzičkoj akademiji u Zagrebu 2015. godine, Filip je počeo otkrivati svoj muzički jezik i raditi na konceptualnim projektima. U želji da se usavrši u tom području, upisuje usavršavanje na Live Electronics studiju pri Konzervatoriju u Amsterdamu kod priznatog audio-vizualnog umjetnika, kompozitora elektroničke glazbe i pedagoga Marcela Wierckx-a. kod kojeg je diplomirao 2020.
Voditelj je i asistent majstorskih radionica u University of Miami, Humboldt University u Kaliforniji Glazbenoj akademiji u Hannover, Glazbenoj akademiji u Nurembergu, Konzervatorija u Lyonu i University of Toronto u kojima je predstavljao glazbu hrvatskih autora za udaraljke i držao predavanje o programiranju u glazbi. Od 2017. godine počeo je održavati svoj vlastiti marimbistički seminar, a od 2019.godine sa svojim kolegama iz Amsterdama organizirao Live Electronics Summer Workshop u Grožnjanu. Filip je MarimbaOne umjetnik te mu je od 2018. Ministarstvo kulture RH priznalo status slobodnog umjetnika.
Boy van Ooijen je aktivan kao bubnjar i producent u 12 različitih projekata svirajući po cijelom svijetu. Diplomirao je Live Electronics na Conservatorium van Amsterdam. Uz njegov pisani rad ‘Classifying Sound by Algorithm’, Boy je razvio algoritam napisan u Pythonu koji prepoznaje elemente bubnjeva u realtime-u, da bi svirajući bubnjeve mogao pokretati razne vizuale, svjetla kroz DMX protokol ili za kontrolirati sintesajzera. Nakon diplome, nastavio je usavršavati i proširivati svoj algoritam da bi našao što bolje načine da izvuče što više muzičkih informacija iz snimki. Taj algoritam koji detektira muzičke instrumente i motive u realtime kontekstu mu je pružio mogućnost da eventima i dvoranama pruži sustav koji može napraviti interaktivni i kreativni light show ili kontrolu lasera audio signalom samo slušajući snimke koje puštaju.
Scena Ribnjak 