
𝐀𝐊𝐀𝐃𝐄𝐌𝐈𝐉𝐀 𝐑𝐈𝐁𝐍𝐉𝐀𝐊 𝟐𝟎𝟐𝟓. edukativna je platforma 𝐂𝐞𝐧𝐭𝐫𝐚 𝐤𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐞 𝐑𝐢𝐛𝐧𝐣𝐚𝐤 – 𝐒𝐜𝐞𝐧𝐞 𝐑𝐢𝐛𝐧𝐣𝐚𝐤, osmišljena kao prostor susreta, razmjene i profesionalnog razvoja studenata dramskih akademija. Akademija studentima pruža logističku podršku i uvjete za prezentaciju ispitnih produkcija, ali i priliku da se umreže, upoznaju kulturnu scenu Zagreba te steknu scensko iskustvo u profesionalnim kazališnim okvirima. Osim izvedbi, Akademija organizira edukativne programe i susrete s autorima te predstavnicima nezavisne i institucionalne scene, potičući suradnju, razmjenu znanja i ideja, kao i razvijanje veza koje će ih pratiti u daljnjem radu.
U prvom dijelu Akademije Ribnjak u lipnju 2025, predstavit ćemo tri ispitne produkcije riječkih i osječkih studenata te masterclass o intermedijalnosti u izvedbenim umjetnostima, dok nas na jesen očekuje suradnja sa studentima zagrebačke ADU.
PROGRAM
ponedjeljak, 23. lipnja 2025.
19:00 Karla Šoštarić: ONA
20:15 Matea Tkalčević: JEL ME VOLIŠ?
Ispitne produkcije – Akademija primijenjenih umjetnosti u Rijeci – Studij Glume i medija (3. godina)
ulaz slobodan
utorak, 24. lipnja 2025.
20:00 Ivan Dragičević: NIŠTA NIJE VEČNO SEM BRENE
Ispitna produkcija – Akademija za umjetnost i kulturu u Osijeku – studij Glume i lutkarstva (3. godina)
ulaz slobodan
srijeda, 25. lipnja 2025.
10:00-12:00 Barbara Matijević: INTERMEDIJALNOST U IZVEDBENIM UMJETNOSTIMA
Ulaz slobodan uz obaveznu prijavu na scenaribnjak.cmr@gmail.com do 23.6. u 23:59 (pošaljite svoju kratku biografiju i kontakt).
———————————————————————————————————-
Karla Šoštarić: ONA
Autorica teksta i režija: Karla Šoštarić
Izvedba: Matea Tkalčević, Ernest Belošević, Mare Šimić
Ostali suradnici: Tea Sekelj
Predstava je nastala uz mentorstvo doc.art. Olje Lozice na kolegiju Laboratorij režije I. Studija Glume i medija Akademije primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci.



Koliko daleko može otići ljubomora prije nego što prestane biti znak ljubavi i postane njezin kraj? Kada se ljubav pretvara u nesigurnost, usporedbe i mentalno mučenje? Kako zvuče misli koje iznutra razdiru, a izvana ostavljaju osmijeh? Što kada ljubav prestaje biti prostor slobode i postaje začarani krug sumnje, straha i opsesije? Studentica KARLA ŠOŠTARIĆ otvara vrata unutarnjeg labirinta ljubomore – prostora u kojem se prošlost i sadašnjost stapaju, gdje glasovi iz glave postaju glasniji od onih iz stvarnosti. Kroz fragmentarnu dramaturgiju, simboliku scenskih, emocionalno nabijenih slika, izvedba vas poziva na introspektivno putovanje – između ljubavi i gubitka sebe.
Matea Tkalčević: JEL’ ME VOLIŠ?
Autorica teksta i režija: Matea Tkalčević
Izvedba: Karla Šoštarić, Mare Šimić, Sara Bunić, Mateo Zvono i Matea Tkalčević
Ostali suradnici: Tea Sekelj
Predstava je nastala uz mentorstvo doc.art. Olje Lozice na kolegiju Laboratorij režije I. Studija Glume i medija Akademije primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci.



Možemo li pobjeći od onoga što smo naučili kod kuće? Što od roditelja nasljeđujemo, a čemu se pokušavamo oduprijeti? Kako se ljubav prelama kroz tjeskobu, bijes, grižnju savjesti i krivnju?
Koliko daleko idu posljedice verbalnog i fizičkog nasilja? I kako se boriti da se taj krug jednom prekine?
Studentica MATEA TKALČEVIĆ otvara vrata disfunkcionalne obitelji, prostora gdje ljubav i nasilje postoje jedno uz drugo, gdje roditeljski zagrljaj može biti i utočište i prijetnja. Kroz dokumentarne zapise i fragmentarnu dramaturgiju izvedba istražuje obiteljske rane koje ne zacjeljuju lako.
Ivan Dragičević: NIŠTA NIJE VEČNO SEM BRENE
Mentor: doc.art. Nenad Pavlović, ass. Matea Bublić
Umjtnički suradnici: Goran Guksić, Toni Leaković
Autor teksta: Ivan Dragičević
Igraju: Tea Mandarić, Lora Kovač, Ana Ilakovac, Asja Vidović, Matej Žerjav, Ivan Dragičević, Stjepan Bešlić, Rafael Anočić








Ništa nije večno sem Brene ispitna je produkcija 3. godine sveučilišnog prijediplomskog studija Glume i lutkarstva, kolegij Animacija: animacija u troje. Nositelj je kolegija doc.art. Nenad Pavlović, a suradnici su Matea Bublić, ass., Goran Guksić, umj. iz prakse te Toni Leaković.
Osjećajući nostalgiju za vremenom koje nisu doživjeli, studenti Akademije za umjetnost i kulturu u Osijeku uspoređuju dva režima te traže odgovor na pitanje: Je li u Jugoslaviji bilo bolje?
Barbara Matijević: INTERMEDIJALNOST U IZVEDBENIM UMJETNOSTIMA, masterclass
Intermedijalnost u izvedbenim umjetnostima sažeti je dvosatni masterclass koji ima za cilj analizirati različite vrste interakcija između kazališta i drugih medija u umjetničkom radu Barbare Matijević i Giuseppea Chicoa. Masterclass će se održati 25. lipnja 2025. od 10 do 12 sati u velikoj dvorani Centra kulture Ribnjak. Sudjelovanje je besplatno.
Intermedijalnost je šezdesetih godina prošlog stoljeća uvedena u različita umjetnička područja kako bi označila umjetničke fenomene koji nastaju kada se pravila i zakonitosti, odnosno oblici predstavljanja i načini percepcije svojstveni jednom mediju, citiraju, promišljaju, komentiraju, transformiraju i primjenjuju u drugom mediju.
U kontekstu rada Matijević i Chicoa, koncept intermedijalnosti posebno se odnosi na međusoban utjecaj i interakciju medija kazališta i medija interneta, što rezultira redefinicijom i jednog i drugog, što pak dovodi do osvježenja percepcije. Ukorjenjujući predavanje u konkretne praktične primjere, Barbara Matijević detaljno će objasniti procese stvaranja predstava nastalih u suradnji s Chicom koje se nalaze u prostoru između kazališta kao fizičkog hipermedija (definiranog stvarnim prostorom, stvarnim tijelima, stvarnim vremenom i prostornim odnosom s publikom kao i sposobnošću da obuhvaća sve druge medije) i Interneta kao virtualnog hipermedija (koji također može obuhvatiti različite medije – video, tekst, zvuk itd. – ali na nefizički, virtualni način).
Masterclass će se fokusirati na konkretne umjetničke taktike i strategije pregovaranja između fizičkih i virtualnih, offline i online medija, dekonstruirajući moguće načine na koje mehanika kazališta može koegzistirati s mehanikom interneta u izvedbi uživo.
